5 Galeri Seni Dunia

Galeri seni dunia tempat Anda dapat melihat, membeli barang eksklusif. Mengumpulkan barang-barang rumah tangga, furnitur desainer dibuat oleh pencipta modern menjadi hobi cukup populer. Ternyata, mengelilingi diri Anda hal-hal eksklusif tidak hanya menyenangkan, tetapi menguntungkan. Satu-satunya hal adalah Anda harus mengetahui tren saat ini baik, dapat menemukan desain koleksi kelas satu, atau memperhatikan 5 galeri berikut didunia, dimana para spesialis telah mengumpulkan karya-karya terbaik dalam eksposisi menakjubkan.

5 Galeri Seni diDunia
Foto oleh cottonbro dari Pexels

Desain Koleksi: 8 Kriteria Seleksi

Sebelum Anda mulai mengumpulkan karya desainer eksklusif, alangkah baiknya jika Anda mengetahui inti masalahnya. Agar tidak salah dalam memilih, Anda perlu mengetahui 8 kriteria utama akan membantu Anda mengetahui bahwa Anda benar-benar memiliki barang koleksi desainer didepan Anda, bukan produk konsumen biasa.

Jadi:

  1. Barang/barang itu harus dibuat oleh perancang berpengaruh atau terkemuka;
  2. Objek mempersonifikasikan beberapa periode penting dalam karya penciptanya terkenal;
  3. Benda/objek diciptakan dalam periode waktu signifikan;
  4. Jika barang/barang diproduksi dalam jumlah kecil, setelah kematian perancang, produksi berhenti sama sekali;
  5. Kompleksitas bentuk, konstruksi, atau saat membuat objek desain, teknologi tidak biasa digunakan untuk era itu;
  6. Jika benda/benda diciptakan mempersonifikasikan pentingnya periode sosial-ekonomi atau politik tertentu;
  7. Dalam kasus ketika objek merupakan elemen dari proyek arsitektur lebih signifikan atau skala besar;
  8. Benda/benda telah menjadi prototipe sirkulasi atau rangkaian busana sukses.

Saran: Sangat sulit untuk memahami masalah ini sendiri, jadi Anda perlu mendengarkan pendapat kolektor pribadi pengalaman bertahun-tahun, pekerja museum, pemilik galeri, ahli rumah lelang dapat secara akurat menentukan item mana bisa dikoleksi.

5 Galeri Seni diDunia

Sebagian besar dari mereka telah membuat galeri sendiri, dimana mereka mengumpulkan barang-barang desain dapat dikoleksi, terkadang menggabungkannya menjadi pameran atau instalasi seni luar biasa.

1. Penjual Galeri Libby diLondon

Libby Sellers bekerja selama beberapa tahun sebagai kurator diMuseum Desain, tetapi sejak 2007 ia telah membuka galeri sendiri. Sejak periode ini, Penjual Galeri Libby telah mendukung pengembangan desain konseptual, kritis, menemukan penulis luar biasa setuju untuk merilis edisi terbatas, secara signifikan meningkatkan nilai mereka, mengangkat mereka ke tingkat desain kolekto

Mengingat pendidikan, pengalaman kerjanya, mudah ditebak bahwa wanita ini tahu segalanya tentang desain. Ini dikonfirmasi oleh buku-buku diterbitkan, penghargaan internasional, sejumlah besar pameran, dimana “nugget” nyata ditemukan, kemudian menerima pengakuan dunia, beberapa bahkan nama dikenal dikalangan desain.

Galeri Penjual Libby memamerkan karya-karya Studio Frith, M/M, Daniel Brown, Fabien Cappello, Formafantasma, Simon Hasan, Stuart Haygarth, Simon Heydens, Max Lamb, Nicolas Le Moine, Julia Loman, Gero Grundmann, Peter Marigold, Dick Van Hoff, Moritz Waldemeyer, banyak seniman kontemporer lainnya.

2. Galeri Bengkel Tukang Kayu diLondon, Paris, New York, San Francisc

Galeri Bengkel Tukang Kayu didirikan oleh teman masa kecil Julien Lombray, Loic Le Gaillard. Awalnya (tahun 2006) itu adalah sebuah ruangan kecil dibengkel pertukangan ditinggalkan terletak didistrik bersejarah London, saat ini galeri memiliki ruang pameran diParis, New York, San Francisco.

Pemilik galeri menemukan pematung, desainer, seniman berbakat. Tidak masalah apakah itu master atau pemula, utama adalah bahwa karya mereka memenuhi kriteria untuk kreasi desain dapat dikoleksi. Sebelum memamerkan karya siapa pun, pakar galeri, pengelola sendiri melakukan analisis, seleksi menyeluruh, memberikan preferensi pada barang-barang dekoratif, artistik, fungsional memiliki makna artistik, historis.

Seringkali, spesialis galeri terlibat dalam penciptaan serangkaian karya seni terbatas melampaui desain konsumen, atau membuat pesanan. Baru-baru ini, para kolektor dapat melihat karya luar biasa dari saudara-saudara Jeroen, Joop Verhoeven, saudara-saudara Campana, Rick Owens, Pekerjaan Studio, Mathieu Leganner, Studio Drift, Studio Pekerjaan, Atelier Van Lieshout, Sebastian Brajkovic, Nacho Carbonell, Vincenzo De Kotiis, Ingrid Donath, Johanna Grawunder, Stuart Haygarth, Frederic Molenshot, Maarten Baas, Aldo Bakker, Nacho Carbonella, biro desain David/Nicolas dari Lebanon, lainnya.

3. Galeri Guild Selatan diCape Town

Berkat kurator dari Cape Town (Afrika Selatan) Trevin, Julian McGowan, dunia melihat warna-warni karya desainer Afrika Selatan. Pemilik galeri awalnya mengadakan pameran disitus seni kota, membawa barang-barang mengesankan ke Pameran Internasional.

Seiring waktu, McGowans mampu membuka galeri desain koleksi Guild Selatan, memungkinkan “desainer lokal untuk mewujudkan visi mereka berani, menciptakan objek mencerminkan identitas Afrika, relevansi global dalam ukuran sama.” Mengingat karisma, bakat dari beberapa pencipta, koleksi Guild Selatan telah menjadi perayaan nyata dari warna, bentuk, tekstur.

Apa objek multi-warna dari biro desain Dokter, Nona, furnitur dalam bentuk sarang, gorila, hiu atau piranha dari desainer Afrika Selatan terkenal Porky Hefer, perabot pahatan, fungsional dari Adam Birch, lainnya. Guild adalah galeri Afrika pertama dipresentasikan pada lelang tahunan desainer Christie’s diLondon (2015), Design Miami (2011).

Galeri ini telah lama dikenal dikalangan desain, merupakan peserta reguler dibanyak pameran. Pameran seni bergengsi adalah: PAD London, The Salon Art & Design, Collective New York, Design Days Dubai. Southern Guild bekerja sama galeri terkenal New York R & Company, Friedman Benda, Todd Merrill, lebih lanjut memperkenalkan seniman-desainer mereka kepada khalayak internasional penting.

4. Galeri Nilufar diMilan

Nina Yashar membuka galeri pertamanya, Galeri Nilufar, diMilan pada tahun 1970-an, sejak itu, bakatnya luar biasa untuk menemukan semakin banyak nama desainer baru telah menjadikannya salah satu pemilik galeri terkenal didunia. Dalam lingkaran desain, dia disebut Peggy Guggenheim baru, meskipun dia memposisikan dirinya sebagai penjelajah wilayah desain kompleks, terus berubah.

Karena Nina lebih suka memamerkan hanya karya-karya membangkitkan badai emosi, Galeri Nilufar miliknya sering disebut “alam eklektisisme tak terbakan”. Biasanya, digalerinya Anda dapat melihat item/barang dibuat dalam “edisi terbatas” (“salinan tunggal”). Pemilik galeri sendiri menjelaskan hasratnya untuk segala sesuatu eksklusif sebagai berikut: “Saya selalu menyukai hal-hal unik dibuat sesuai pesanan, saya sendiri telah membuat pesanan seperti itu – saya suka melihat evolusi dari penelitian laboratorium ke desain dikalibrasi sempurna.”

Nina Yashar berkolaborasi arsitek, desainer terkemuka, tetapi pada saat sama dia menemukan orang-orang muda berbakat pasti akan memiliki masa depan cerah, karena dia memilih mereka dari massa umum orang-orang kreatif.

Galerinya telah menjadi tempat pertunjukan seni untuk Andrea Branzi, Desain Independen Buzz, Alvar Aalto, Gio Ponti, Piero Fornasetti, Alessandro Mendini, Ron Arad, Zaha Hadid, Aalto, Martin Gamper, Bethan Laura Wood, Konstantin Grcic, Michael Anastasiadis, banyak lagi lain.

5. Galeri Seni Modern, Desain Koleksi “Sirkulasi 1/1” diMoskow

Pada bulan Februari 2019, sebuah galeri dibuka dirumah, merupakan objek warisan budaya, nama “Sirkulasi 1/1” (Tirage Unique), mendefinisikan ide, konsep utama – “fokus pada karya unik, langka”.

Olga Yegarmina, telah mengumpulkan selama bertahun-tahun, menjadi pendiri galeri, berisi karya-karya master seni terkenal, penulis baru. Koleksi “Circulation 1/1” menghadirkan item/objek berasal dari periode, tren seni rupa berbeda, dipilih sendiri oleh pemilik galeri, berdasarkan selera, status pencipta, atau pengerjaan tidak standar.

Secara alami, pameran pertama galeri menampilkan karya-karya master atau studio terkenal dikalangan desain, seperti Pierre Jeanneret, desain KAMAR, Jacques Quinet, Susan Derges, Julian Charrière, Wakas Khan, Beatrice Serre, Yuri Cooper, Aidan Salakhova, Vitaly Pushnitsky, penulis karya kontemporer lainnya. Namun ke depan, Olga Yegarmina berencana untuk memamerkan karya-karya desainer muda Rusia tidak hanya digalerinya, tetapi untuk mempresentasikannya dipameran internasional, berjanji untuk membantu mempromosikan proyek-proyek menarik dari sudut pandang desain koleksi.

Estetika interior memiliki efek positif pada keadaan, perasaan kita semua, sementara tidak perlu mengelilingi diri Anda barang-barang desain koleksi mewah, Anda dapat puas barang-barang diproduksi secara massal. Jika seseorang saat ini perlu mendekorasi interior ruang tamu, maka ada baiknya memperhatikan cara menempatkan aksen benar, elemen furnitur apa akan modis pada tahun 2020.

Terakhir diperbarui pada Rabu 27 April 2022 Pukul 23:41 oleh Vinny Akbar

5 Galeri Seni Dunia
Kembali ke Atas